Посиделки
Художник Виталий Углов
Константин ЯНЧУК.
Виталий Углов родился в 1972 году 2 июля.
В 1989 году окончил среднюю школу, в этом же году поступил в художественное училище.
1990-92 год служил в Советской армии.
В 1992-94 году продолжил учебу в училище.
1994-2000 год – учеба в институте искусств, г. Владивосток.
2000-04 годы работал в области декоративного оформления интерьеров (художественная роспись на стене).
2004-07 год преподавал в ДВГУ, в институте массовых коммуникаций.
В 2007 году переехал в г. Уссурийск, работал там в творческих мастерских Союза художников России. Участник городских и краевых выставок, а также выставок в Корее и в Китае.
2010 год вступил в Союз художников России.
Теперь совмещает творческую работу художника с преподаванием в ДВФУ, Уссурийский филиал, и в художественном училище г. Уссурийска.
– Виталий, расскажи о своих увлечениях.
– Художник – такая профессия, где все увлечения связаны с работой. Увлечен путешествием – это связано с его работой, увлечен литературой или философией – это тоже его работа. Постоянно быть одержимым идеями, какими-то проектами, чтобы было развитие.
– Какие путешествия тебе запомнились?
– Я приехал из Забайкалья, и сразу побывал во многих местах под Находкой, в Партизанском районе, на островах, полгода жил на Курилах. Позже я ездил в Тернейский район, неоднократно посещал Хасанский район, я выезжал на пленер. Пленер – это выезд на природу, он позволяет отвлечься от посторонних мыслей и сосредоточиться на искусстве.
– В каком жанре ты работаешь?
– Работаю в декоративной живописи – это настенные росписи, декорирование интерьера. Я во Владивостоке много сделал объектов: это салон оптики «Солярис», бильярдный клуб «Джосер» в 2000 году, многие частные владения, рестораны. Сейчас, на протяжении пяти лет, основное направление моего творчества – это живопись, чаще всего пейзажная живопись, это ближе мне по духу. Люблю природу и считаю это наиболее перспективным направлением в живописи.
– Какие книги ты предпочитаешь?
– Я предпочитаю документальную литературу о путешественниках, о географических открытиях, об искусстве. Из классики предпочитаю Паустовского, Куприна, из современных мне нравится Фазиль Искандер.
– Кого из философов ты считаешь близким по духу?
– Ну, наверное, Соловьева.
– Ты религиозен?
– Большинство людей искусства – считают себя не только художниками, но и верующими. Искусство вышло из недр церкви. То, что само мышление художника не математическое, а романтическое и философское, способствует тому, что художник верит. Художник в большей степени, чем остальные, верующий.
– Кого ты считаешь своими учителями?
– В Чите моим учителем был Сергей Ермолаевич Прудников, это был сильный художник, он учился во Владивостоке. Он поменял мои взгляды на жизнь. Ну, а второй мой учитель, который с большой любовью относился к нам, студентам, это Вениамин Алексеевич Гончаренко, профессор института искусств. Он жив до сих пор. Большое спасибо ему за то, что вложил в нас много не только мастерства, но и философских взглядов, представления о мире.
– Какие твои любимые места?
– Колыбель моих воспоминаний – это Курильские острова: остров Кунашир и Шикотан. Там я был в 1999 году, но до сих пор вспоминаю, и эти воспоминания греют мою душу. Потом я хотел бы отметить полуостров Гамова, это концентрация на одном пятачке земли очень красивых бухт, красивых мест, не испорченных цивилизацией. Долгое время эти места были закрыты. И поэтому человек не сумел их окультурить. Терней – это жемчужина Приморья, многие, кто там был, относятся почтительно к этим уголкам Приморья, мне нравится Партизанский район, город Партизанск, красивейший район, очень уютный городок. Остров Шкота, остров Попова, любой остров обладает своим характером, своим духом. Вода несет много энергии, много информации, острова имеют свой неповторимый облик, как отпечатки пальцев не повторяются, они индивидуальны, каждый не похож на другие, Курильские, Шантарские и наши острова залива Петра Великого – каждый отдельная история. Мечтал бы попутешествовать и повидать новые места.
– Какой стиль вам нравится?
– С годами вкусы меняются. Но, пожалуй, для меня будет неизменным стиль художников 60-70-х, это Попков, Иванов, Оссовский, стиль Корнелиу Баба (это европейский художник). Это стили – лаконичные, наполненные мыслью, в них есть глубина, художники не поверхностные. Я разделяю современное искусство на эффектное (эпатажное), и искусство существенное (глубокое). Вообще, всё современное искусство склонно больше к эпатажу.
– Расскажите о своих творческих планах.
– Хотел бы заниматься исключительно живописью. Но приходиться подрабатывать. Хотелось бы больше ездить, больше собирать материала, мечтаю побывать на Востоке, чтобы сделать выставку. Проехать по дальним уголкам России, мы привыкли видеть горы, моря, а что-то чисто русское рассмотреть, чем восхищались художники XIX века, передвижники, Левитан, Шишкин, хотелось бы увидеть людей. Жизнь художника – это не только работа, но и общение с людьми, познание новых характеров. Хотелось бы участвовать в разных выставках и создать свою, персональную. Любая поездка благотворно действует на художников, поэтому мне хотелось бы поработать и пожить в Китае.
Константин ЯНЧУК.
Другие статьи номера в рубрике Посиделки:
